Blog de Tactelgraphics
"Nobody said it was easy” de Antonio Fernández Alvira
La Galería ESPAI TACTEL (Denia 25-B, Valencia.) inaugura el viernes 26 de
abril a las 20:00 la muestra “Nobody said it was easy” de Antonio Fernández Alvira.
El presente trabajo pretende plantear cuestiones relacionadas con la violencia,
no solo física, y el uso de esta dentro de ciertas convicciones sociales y morales,
como método auspiciado para adquirir y proyectar ciertos idearios como el éxito,
el prestigio social, el honor, la valentía, el poder, la fuerza,… Con el fin de alcanzar
ciertos reconocimientos y logros a costa de lo que sea, esta será utilizada sobre
todo en ciertos ambientes y entornos sociales, cargados de prejuicios y miradas
que esperan en función de la situación, una determinada reacción y comportamiento.
Haciendo que hoy en día estemos mas que familiarizados con ella y su uso.
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Ciertos valores vienen marcados por el entorno social, pero muchas veces esta
exigencia del éxito y del reconocimiento, del uso de la fuerza, de la demostración…,
empieza en nuestra propia casa. Nuestro hogar, esa idea de lugar no siempre físico,
pero siempre situado dentro del ámbito de lo privado, y que engloba la representación
del ideario a lo largo de la historia de nuestro ambiente mas cercano, donde situamos
nuestras raíces, nuestros primeros valores educacionales adquiridos y en el cual
convivimos con nuestros primeros referentes a imitar, como son nuestros padres,
hermanos mayores o incluso tíos y abuelos, con los cuales seremos constantemente
comparados. Un escenario, que nos plantea un decorado idealizado de valores, en el
cual somos educados, adoctrinados, comparados y programados bajo unas normas,
convicciones morales y valores que harán que vayamos siendo moldeados por estos
a lo largo de nuestro desarrollo intelectual y afectivo. Esperando por lo tanto que una
vez seamos adultos y creemos nuestro propio hogar y escenario, y lo hagamos
siguiendo y perpetuando estas premisas en las que fuimos educados.
¿Cuantas veces un individuo al llegar a la edad adulta no ha luchado para poder
quitarse ese lastre que supone el hogar de nacimiento con todo lo que ello conlleva?
Ciertos valores educacionales caducos, cierta escala social a los ojos de los demás
que supuestamente implica y condicionan ciertos comportamientos y gustos, y por
que no, ciertas creencias religiosas que impiden o prohíben conductas, no dejan de
llevar implícita una carga violenta, no una violencia meramente física, sino de
sentimientos, gestos y expresiones, haciendo que esta sea el medio referente
de comportamiento para obtener lo deseado y para ser respetado.
El proyecto se expresa mediante la experimentación del dibujo, diferenciándose
técnicamente en diferentes series de trabajos. Por un lado los dibujos realizados
con técnicas más tradicionales del dibujo como la acuarela, gouache o tinta y por
otro lado los realizados con hilo bordado a mano sobre papel.
+info:
www.espaitactel.com
www.antoniofernandezalvira.com
POP-Up Diseño entre dimensiones
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El Mudac presentó el pasado noviembre del 2012 la exposición Pop-Up y
han mantenido la muestra hasta este mismo mes de marzo. La exposición
comisariada por Lidewij Edelkoort navega a través de las múltiples
transformaciones del siglo XXI que han dado pie a un sinfín de movimientos
emergentes en el arte, el diseño, la sociedad, las prácticas temporales,
móviles y reciclables.
El fenómeno Pop-Up se caracteriza por el tránsito fluido de corrientes estéticas,
de hecho cada vez más revueltas, entre la segunda y la tercera dimensión.
Como ejemplos cabría destacar las prendas compuestas por origamis modulares
de la colección 132 5 dIssey Miyake muebles o el mobiliario de papel Molo que se
despliega con el gesto más simple para acto seguido dejar emerger un mueble.
Este circuito es exactamente el mismo que tiene lugar entre el paso de lo analógico
a lo digital, debido al desarrollo de las nuevas tecnologías que se han extendido
de una forma absoluta a lo largo y ancho del planeta. Como dice Lidewij Edelkoort:
“Las jóvenes generaciones que han nacido bajo el mundo informático viven bajo
un mundo de sombras, un No Man´s Land entre la segunda y la tercera dimensión,
que de algún modo parecen querer conectar la una con la otra.
Esta generación pop-up efectúa incesantes vaivenes entre el 2D y el 3D,
sin apenas darse cuenta de las diferencias entre un mundo y el otro.
Entre los artistas, nombres como Borre Akkersdijk; Atelier Oï; Maarten Baas; Big;
Jaime Hayon; Niels Hoebers; Rei Kawakubo; Anthony Kleinepier; Eric Ku;
Laurens Manders entre otros…
El concepto y la realización de la exposición vienen de la mano del museo:
Moti, Museum Of The Image, Holanda.
Artículo perteneciente a la revista OCIMAG escrito por Tactelgraphics.
+ info: www.mudac.ch
KAKI SIDE TABLES Poder asiático
Que gran parte de Asia ha dejado de ser tercer mundo para convertirse no solo en exportador de productos baratos es harto sabido por todos. El gigante asiático se expande por segundos y de él despuntan miles de talentosos diseñadores, artistas, arquitectos y demás profesionales formados en las mejores escuelas tanto europeas como autóctonas. El diseñador taiwanés Kenyon Yeh nos presenta esta original y divertida mesita de apoyo que con sus dos patas y su pequeño lateral pegado nos permite usarla con cualquier pared que se precie. Los noventa grados del plegado cumplen una función práctica de puntal permitiendo apuntalar la tabla sobre superficies verticales. Los colores pastel de la serie Kaki sides tables son muy acorde con las actuales tendencias naïf que tan fuerte están pegando en estos últimos meses, y por decirlo de algún modo no solo sus colores son los que emulan los juegos infantiles, su estructura simple es lo más parecido a una trona. En palabras del diseñador: “Kaki es apto para ser puesto en todas partes como un lugar de descanso y almacenamiento para libros, revistas, macetas, lámparas de mesa o bien objetos pequeños”. Nacido en 1983, Kenyon Yeh estudió Diseño en la Universidad de Kingston, Londres, con Colin Holden y Simon Hasan; se graduó en el 2009. De su pasión por el diseño de mobiliario, iluminación y productos, nació su estudio en el 2010 en Londres aunque actualmente la sede se encuentra en Taipei, en su país de origen, Taiwan. Hoy en día Kenyon continúa produciendo sus propios proyectos, que incluyen colaboraciones con los mejores estudios a lo largo y ancho de Europa y Asia. Sus trabajos han sido publicados en multitud de medios y exposiciones internacionales. Un personaje a seguir.
Artículo perteneciente a la revista OCIMAG escrito por Tactelgraphics.
+ info: www.kenyonyeh.com
