La humanidad arriba a una encrucijada tal, que clama por saber qué hacer con tantos componentes de su cultura material, cuando abundan los productos nuevos y los ya en desuso, viejas fábricas abandonaron sus equipos por absoletos delante de lo digital y de última generación tecnológica.
En tiempos recientes, los muebles y otros objetos fabricados con carácter industrial comparten los escenarios con el arte, en galerías, museos, bienales. Se abrió un intersticio por donde la poética -con aquellas rosas rojas de plexiglas sumidas en el cuerpo transparente de la Miss Blanche de Shiro Kuramata-, motiva a sentarse sobre la metáfora misma, y desde entonces, los muebles también son portadores del relato, de la anécdota, o comentario social.
No imagino al diseñador de muebles Rodolfo Morales sentado esperando que alguien lleve a su taller un trozo de madera para que produzca un mueble. ¡Jamás!
La muestra MayInca (palabra formada por los vocablos Maya + Inca), observa una notable expresión creativa en términos de diseño y arte actual, motiva la validación del referente autóctono -arte de nuestros antepasados indígenas-, y se proyecta como una iniciativa a continuar en el tiempo.
Había una vez y en algún sitio no recordado con exactitud, escuché a alguien decir que animar es la capacidad del individuo creativo de infundirle vida a un personaje que se piensa, se diseña, se modela, se activa para llegar a ese gesto de estructuración cuando el animador recurre a un sistema significativo de gestos que no se hacen solos, tienen que ver, a su vez, con una gama de caracteres que atañen a la escultura, a la pintura, al diseño de vestuario, el diseño de productos, el escenográfico e iluminación, a la ar
Otto Apuy mas que un pintor -quien recién recibió el Premio Nacional Aquileo Echeverría en “Medios múltiples” 2012por su restrospectiva en el Museo de Arte Costarricense “Trayecto”-, (https://www.experimenta.es/blog/otto-apuy-trayecto-3082 ), es un individuo super creativo quien posee además el talento del pensamiento de diseño; como intelectual escribe y publica libros de narrativa, ensay teórico.
Esta propuesta del diseñador y artista contemporáneo Walter Calienno (miembro del Estudio La Cabeza), exhibida en la Sala 1.1 del MADC, elabora un carácter distinto de los objetos como componentes de los imaginarios simbólicos de la colectividad, enfocados con suma astucia por el arte joven (me evoca los ensambles del nicaragüense Raúl Quintanilla, del hondureño Adán Vallecillo, del salvadoreño Walterio Iraheta, del guatemalteco Ángel Poyón, de los cubanos Garaicoa, Diango Hernández y Ordo
“D´aquí –ensayo para la construcción de una colección de diseño” / colectiva de diseño en las Salas 2, 3 y 4 y “Nunca es suficiente” ensambles de Walter Calienno / Sala 1.1. Octubre- Noviembre 2013.
A partir del mes de setiembre 2013 los Museos del Banco Central de Costa Rica (MBCCR) abre sus salas de exhibiciones temporales a la importante muestra Entre Entierros y Rituales: Jarrones Trípodes del Caribe Central Costarricense, objetos cerámicos producidos entre el 300 AC al 800 DC de nuestra historia.
Un detalle que llamó mi atención en la recién pasada Bienal de Diseño Contempo de El Salvador -así lo externé en anteriores posteos de este blog-, fue la convocatoria a la categoría de “Diseño de Superficies”.
