Los diseñadores Ronan y Erwan Bouroullec se declaran fascinados por la técnica ancestral de producción de los kilim persas, y así lo ponen de relieve en la creación de Losanges, una colección de alfombras para la firma Nanimarquina.
Nendo, el estudio japonés dirigido por Aki Sato, diseña Dancing Squares, una colección de objetos cotidianos que transmiten una sensación de movimiento, materializada mediante un juego de equilibrios aparentemente inestables. La forma de las piezas parece congelarse en uno de los instantes concretos de su existencia, mediante el empleo de formas cuadradas en lámparas, taburetes, mesa y estanterías.
Mediante la colección Crate Series Studio Makkink & Bey investiga cómo modificar el propósito inicial con el que nace un objeto; para ello se valen de cajas de madera para embalaje, piezas de corta vida y destinadas al transporte, con las que crean personales universos para el hogar.
La francesa Petite Friture, editora de piezas de jóvenes talentos del diseño industrial –de dentro y fuera del hexágono– aumenta su catálogo con dos nuevas colecciones, los jarrones Ikebana de Edward Robinson y los molinillos de especias Sinus diseñados por Jens Fager.
Escribía Pessoa que «el portugués, en su inconsciente, puede definirse, con razonable aproximación, por tres características: el predominio de la imaginación sobre la inteligencia, el predominio de la emoción sobre la pasión y la instintiva adaptabilidad». Esta definición surgía, en el pensamiento de Pessoa, del constatar la capacidad portuguesa para «obtener la proporción fuera de la ley, en libertad, con ansia, lejos de la presión del Estado y de la sociedad».
Afincado en la pequeña localidad Navarra de Bearin, la vinculación del estudio Cristina Vergara Diseño Gráfico con el vino era inevitable. Entre sus últimos trabajos se encuentran la imagen gráfica para una vinoteca, así como etiquetas para caldos de la comarca Tierra Estella.
Durante siete semanas las diseñadoras industriales Lisa Frode, Emma Nilsson y Johanna Westin han trabajado juntas en el proyecto På Sofflocket, un banco para la cocina que reinterpreta el tradicional mobiliario sueco y lo adapta a las nuevas necesidades de uso sin perder en sencillez o practicidad.
Hace algunos meses vino a mi estudio un joven diseñador brasileño, una de esas personas con ojos de esponja que lo miran y se lo beben todo, con la ansiedad de los que acaban de atravesar el desierto del Gobi. Hablamos de Brasil y del trabajo de los diseñadores en Madrid. En un momento de la conversación me dijo: «Acá, en Madrid, se nota mucho el estilo español de diseñar».
Desde que en 1900 el Conde de Zeppelin hizo volar con éxito su primer dirigible, Alemania desarrolló una gran industria entorno a estos objetos voladores que sólo se vió truncada por los dos acontecimientos más devastadores del siglo: las dos Guerras Mundiales.
Un plano en torsión es la solución que proponen los arquitectos Diller Scofidio + Renfro, en colaboración con FXFowle, para abordar un programa dual de espacio público y cubierta verde transitable encima del plano, con pabellón de vidrio debajo el mismo –restaurante y bar en su interior– en la plaza norte del Lincoln Center, en Nueva York.