Peret, un mago del diseño gráfico
El Museo del Diseño de Barcelona presenta Peret, un mago del diseño gráfico, una interesante muestra dedicada a la obra de diseñador barcelonés Pere Torrent. Proyectos de marcas, imagen corporativa, publicidad, ilustración, señalización, diseño editorial, trofeos, exposiciones… Peret, un mago del diseño gráfico muestra la importancia que el diseño gráfico tuvo en la Barcelona de los años 80 y 90 del siglo XX, el papel que jugó en su imagen internacional y también el compromiso de estos profesionales con el mundo de la cultura y en la reivindicación, entre otras cuestiones, de los derechos sociales. Más información en este enlace.
Cowboy’s Dream: Antoni Miralda en el Círculo de Bellas Artes de Madrid
Cowboy’s Dream es un relato elaborado con 116 fotografías, tomadas entre 1961 y 1991 en Europa y Estados Unidos, principalmente, y que permiten comprender el uso que el famoso artista multidisciplinar catalán Antoni Miralda hace de la imagen cuando esta se inscribe en el ámbito de lo estrictamente privado. «El espíritu crítico con el que Miralda disecciona la sociedad —a través de un sofisticado sentido del humor— resulta más directo y despiadado que solapado tras lo falsamente popular de sus performances», comenta Ignasi Duarte, comisario de la muestra. Más información en este enlace.
Digital Impact: arte y diseño en el Museo del Diseño de Barcelona
Hasta el 27 de agosto se podrá visitar en la Planta B del Museo del Diseño de Barcelona, Digital Impact, una interesante experiencia de arte y diseño entre el mundo físico y virtual que mostrará trabajos de artistas digitales de renombre internacional como Refik Anadol, Universal Everything, Random International, Brendan Dawes y Field, además de artistas locales como Domestic Data Streamers, Alba G. Corral y Antoni Arola. «Estamos rodeados de pantallas, de nubes de datos y de presencias online, y la tecnología es un lenguaje que se entremezcla con el propio. Somos personas tanto físicas, como digitales. Aprendemos cada día a existir en ambos mundos. Lo digital es un espejo de lo que somos. El arte digital, también. Es arte. Es humano», comentan desde la organización. Más información en este enlace.
Retrospectiva de André Butzer en el Thyssen-Bornemisza
El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza presenta la primera retrospectiva de André Butzer en una institución fuera de su país. Coincidiendo con el cumpleaños número 50 del artista, la muestra reúne una selección de 22 obras, realizadas entre 1999 y 2022, que incluye algunas de sus pinturas más icónicas y revela la dimensión de su experiencia pictórica. Entre ellas se encuentran dos obras recientemente incorporadas a la Colección Blanca y Borja Thyssen-Bornemisza: Aladín y la lámpara maravillosa (2010) y Sin título (2022). Más información en este enlace.
Madrid: crónica creativa de los 80. Gran exposición fotográfica en la Fundación Canal de Isabel II
Madrid: crónica creativa de los 80 es un homenaje fotográfico al arrollador universo creativo de un Madrid en plena eclosión que provocó un efecto contagio al resto del país y que contribuyó de forma decisiva a la configuración de la España actual. Comisariada por Ana Berruguete, Madrid: crónica creativa de los 80 se podrá visitar hasta el 20 de agosto en las salas de la Fundación Canal de Isabel II de Madrid. Más información en este enlace.
Cassandra: Kima Guitart en el Museo de las Artes Decorativas de Madrid
El Museo de las Artes Decorativas de Madrid presenta Cassandra, una muestra dedicada a la artista textil, diseñadora y artesana española, pionera en la técnica de pintura en seda, Kima Guitart. En la exposición, que podrá visitarse hasta el 3 de septiembre, los visitantes tendrán acceso a muchas de sus creaciones más destacadas, desde sedas murales e indumentaria, hasta esculturas textiles e instalaciones de gran tamaño, expuestas la mayoría de ellas en diferentes museos y galerías de Europa, Estados Unidos y China. Más información en este enlace.
Madrid / Moda a pie de calle, un homenaje a Joana Biarnés
La Sala Canal de Isabel II dedica la exposición Madrid / Moda a pie de calle a Joana Biarnés, la pionera del fotoperiodismo en España. Esta imperdible revisión, que podrá visitarse hasta el 23 de julio en la Sala Canal de Isabel II de Madrid, comprende los reportajes de moda que realizó la fotógrafa catalana en Madrid entre 1962 y 1972. Más información en este enlace.
Bleda y Rosa: paisaje y arquitectura como espacios de historia y memoria
El Museo ICO de Madrid presenta la exposición Bleda y Rosa, una muestra que exhibe por primera vez en Madrid y de forma completa el conjunto de obras de María Bleda y José María Rosa, una pareja creativa superlativa cuya trayectoria de ocupa una posición central dentro de la fotografía española contemporánea. Su obra, desarrollada de forma conjunta a lo largo de más de tres décadas, constituye una de las investigaciones más intensas y rigurosas en torno al paisaje y la arquitectura como espacios de historia y memoria. Bleda y Rosa se podría visitar hasta el 10 de septiembre de martes a sábado de 11:00 a 20:00 horas. Domingos y festivos, de 10:00 a 14:00 horas. Más información en este enlace.
Hot Cities. Lecciones de la arquitectura árabe
Vitra Design Museum Gallery presenta Hot Cities: Lessons from Arab Architecture, un intereste proyecto expositivo en el que se examina las metrópolis del mundo árabe para saber cómo afrontan ellas y sus habitantes el duro clima de la región, y si las soluciones arquitectónicas y de diseño urbano que allí se encuentran podrían ayudarnos a hacer nuestros propios entornos más resistentes al clima.
Comisariada por Ahmed y Rashid bin Shabib, Hot Cities se podrá visitar hasta el 5 de noviembre de 2023. Más información en este enlace.
El Fernán Gómez de Madrid ofrece los Archivos del Museu Picasso de Barcelona
Hasta el 28 de julio se podrá visitar, en la Sala de Exposiciones del teatro Fernán Gómez de Madrid, Picasso en foto. Archivos del Museu Picasso de Barcelona, una muestra que acoge los fondos del archivo fotográfico del museo de la Ciudad Condal que permiten acercarse a la vida y los procesos creativos del genio y que otorgan una completa y desconocida visión sobre el artista. Más información en este enlace.
India, Pinturas del San Diego Museum of Art
Hasta el 16 de julio de 2023 se podrá visitar en la planta 1 de CentroCentro, el famoso espacio cultural madrileño India, Pinturas del San Diego Museum of Art, una imperdible muestra comisariada por Sabiha al Khemir y Ladan Akbarnia en la que se reúne una selección de 84 obras, realizadas en el sur de Asia entre los siglos XVI y XIX, procedentes de la colección Edwin Binney III que alberga el San Diego Museum of Art. Más información en este enlace.
Perdona, estoy hablando: cómic autobiográfico de mujeres en CentroCentro
Hasta el 23 de julio de 2023 se podrá visitar en la Planta 5 del famoso espacio cultural madrileño, CentroCentro, la exposición Perdona, estoy hablando. Se trata de una aproximación enciclopédica al cómic autobiográfico de mujeres empezando por tempranas voces hasta militantes recientes. A partir de pinceladas del trabajo de más de 80 autoras, la exposición, comisariada por Tevi de la Torre, Teresa Ferreiro Peleteiro y Roberta Vázquez, pone sobre la mesa la pluralidad de un género en expansión que es testimonio de la vida de artistas en todo el mundo. «El lenguaje del cómic permite que las realidades particulares de estas mujeres sean comprendidas más allá de sus diferencias de contexto y la disparidad de sus estilos. En los ejemplos recogidos en la exposición se tratan temas tan universales como la salud, la familia, las condiciones de trabajo, la identidad sexual, las diferencias sociales, la xenofobia o la amistad». Más información en este enlace.
Yo disparé en los 80: un viaje fotográfico por la escena musical y cultural de los años 80
La exposición Yo disparé en los 80 es un viaje fotográfico, a partir del archivo de la fotoperiodista Marivi Ibarrola, que recorre la escena musical y cultural de aquellos intensos y juveniles años. Desde la visita de Andy Warhol a Madrid, el concierto mítico de Derribos Arias en la Escuela de Caminos o las noches del Rock-Ola hasta el plató de La Edad de Oro o el último concierto de Eduardo Benavente con Parálisis Permanente, dan forma a un retrato coral del Madrid de los 80. La muestra podrá visitarse hasta el 21 de julio en las salas del Espacio Cultural Serrería Belga de Madrid. Más información en este enlace.
Jaume Plensa. Poesía del silencio en la Fundació Catalunya La Pedrera
Jaume Plensa. Poesía del silencio es una gran retrospectiva, una propuesta diferente que revisa la obra de uno de los escultores de mayor reconocimiento en el arte contemporáneo internacional. El proyecto incluye la producción de Plensa desde 1990 hasta la actualidad y destaca diversos aspectos clave en su obra como escultor y se articula entorno a las relaciones entre el universo creativo del artista y la letra como elemento constitutivo de su obra. «La exposición muestra también un Plensa más desconocido, íntimo y conceptual, con una serie de piezas de pequeño formato realizadas en los años noventa». Organizada por la Fundació Catalunya La Pedrera, Jaume Plensa. Poesía del silencio podrá visitar en La Pedrera-Casa Milà de Barcelona hasta el 23 de julio. Más información en este enlace.
Joana Biarnés. Madrid: Moda a pie de calle
La Sala Canal de Isabel II de Madrid acoge la exposición Madrid / Moda a pie de calle, un interesante proyecto vertebrado en los reportajes de moda que realizó la fotógrafa catalana Joana Biarnés, que se concentraron principalmente en Madrid, entre 1962 y 1972. La exposición, que podrá visitarse hasta el 23 de julio, incluye más de un centenar de fotografías que muestran la evolución de la moda y de la sociedad en una época de cambios trascendentales, como fueron los años sesenta y los primeros setenta. Asimismo, representa una panorámica de la capital española, con sus calles, barrios y habitantes, algo que sería una constante en toda la trayectoria de Joana Biarnés como creadora. Más información en este enlace.
Colección MACBA: las obras destacadas del museo desde 1929 hasta la actualidad
El Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona presenta Colección MACBA, una ambiciosa exposición de carácter permanente en la que se presenta de forma cronológica las obras más… Seguir leyendo.
Moco Masters Modern y Moco Masters Contemporary. Arte, diseño y creatividad en Barcelona
La apertura del Moco Museum en Barcelona ha cambiado sensiblemente la vida y agenda cultural de la Ciudad Condal. En gran medida, los responsables de este fenómeno han sido Moco… Seguir leyendo.
El Museo del Diseño de Barcelona celebra la singularidad de los objetos comunes
La sala B del Museo del Diseño de Barcelona alberga Objetos comunes. Historias locales, debates globales, un ambicioso proyecto expositivo que busca poner el valor la belleza de los objetos que… Seguir leyendo.
Modernisme: gran exposición en el Museo del Diseño de Barcelona
El Museo del Diseño de Barcelona muestra, por primera vez, una reinterpretación del modernisme (modernismo catalán) en clave de “cultura del diseño” es decir, repensando. Más información en este enlace.
La imagen de portada de este artículo es obra del ilustrador canadiense © Ray Dak Lam