Agenda de octubre: un mes repleto de actividades para estimular tu creatividad

Hey we are, gran retrospectiva dedicada a Hey en el Centro de Arte La Panera

El Centro de Arte La Panera, uno de los espacios de mayor proyección de la última década en la escena cultural catalana, albergará hasta el 10 de enero de 2021 la exposición Hey we are, una interesante retrospectiva dedicada al ya consagrado estudio de diseño gráfico barcelonés, Hey. Comisariada por Anna Roigé, la muestra ofrece a sus visitantes un verdadero viaje por la vida y obra de una firma creativa, que a pesar de su juventud (fundado en 2007), ha conseguido hacerse con un lugar de privilegio en la la comunidad creativa española. Más información en este enlace.

Del mundo al museo. Diseño de producto, patrimonio cultural

Organizada por el Museo del Diseño de Barcelona y comisariada por Pilar Vélez, Teresa Bastardes y Rossend Casanova, Del mundo al museo. Diseño de producto, patrimonio cultural, se presenta como una de las grandes exposiciones dedicadas al diseño industrial de 2020. 240 piezas distribuías con notable acierto en un espacio de 550 m2. Cada una de las piezas expuestas son consideradas una muestra representativa del diseño de su tiempo, de las diversas aportaciones materiales y técnicas propuestas por sus autores, así como de su resonancia sociocultural. Más información en este enlace.

Land. Sebastián Nicolau. Arte multidisciplinar en Valencia

La exposición Land. Sebastián Nicolau, que podrá visitarse hasta el 30 de noviembre de 2020 en Sala de Exposiciones Glorieta de Sagunto (Valencia), revela la evolución de la actitud creadora del artista valenciano a lo largo de más de tres décadas y su capacidad para reinterpretar las imágenes, partiendo de lo real hacia la abstracción. La muestra, comisariada por Alfonso de la Torre y organizada por Fundación Bancaja, incluye piezas en materiales diversos, desde lienzo y el óleo al aluminio, metal, papel, madera, escayola, esmalte o cerámica, hasta creaciones audiovisuales, una de ellas realizada en 3D. La entrada es libre y gratuita. Más información en este enlace.

Llegan las Becas Experimenta + ESNE: Producto, Gráfica e Interiorismo

ESNE y Experimenta unen fuerzas para ofrecer a la comunidad del diseño una fantástica oportunidad para ampliar conocimientos y crecer profesionalmente. Se trata de las Becas Experimenta + ESNE, una iniciativa que nace para promover la formación académica, facilitando el acceso a algunos de los másteres que la prestigiosa institución educativa madrileña tiene actualmente. Más información en este enlace.

Una década de diseño valenciano en el Instituto Valenciano de Arte Moderno de Alcoy

La exposición Diseño valenciano (2009-2019). Productos para un mundo global, que podrá visitarse hasta el 31 de enero 2021 en la segunda planta del IVAM CADA ALCOI, el Instituto Valenciano de Arte Moderno de Alcoy, propone un recorrido por el diseño de producto valenciano desde 2009 hasta la actualidad. La muestra, comisariada por el profesor de la Escuela de Arte y Superior de Diseño de València Xavier Giner Ponce, está compuesta por 170 obras excepcionales (muchas de ellas ya históricas) de creadores como Vicent Martínez, Santiago Sevillano, PerezOchando o Ximo Roca, a través de esta cuidada selección se analiza y reflexiona sobre la complejidad y valor experimental e innovador de este ámbito del diseño. Más información en este enlace.

William Kentridge. Lo que no está dibujado

Del 9 octubre al 21 febrero 2021 el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) albergará una exposición dedicada al profilfico y multifacético creador sudafricano William Kentridge. Esta muestra, titulada William Kentridge. Lo que no está dibujado, es una oportunidad única para ver algunas de las obras más emblemáticas de Kentridge: tapices de gran formato, la impactante instalación audiovisual More Sweetly Play the Dance y la serie completa de los 11 cortometrajes de animación Drawings for Projection. El CCCB es el primer lugar en Europa donde se estrena la última película de Kentridge, City Deep. Más información en este enlace.

Vanguardia dibujada [1910-1945]. Colecciones Fundación Mapfre

El Museo Carmen Thyssen Málaga organiza Vanguardia dibujada [1910-1945]. Colecciones Fundación Mapfre, una imperdible exposición creada a partir de los fondos de de la Fundación Mapfre. Obras de artistas como Salvador Dalí, Henri Matisse o Joan Miró, entre muchos otras, podrán disfrutarse hasta el 17 de enero de 2021 en la Sala Noble de la prestigiosa institución cultural malagueña. Más información en este enlace.

Salón Fotográfico Ciudad de Segorbe, el concurso de fotografía de Fundación Bancaja

Se ha puesto en marcha una nueva edición del Salón Fotográfico Ciudad de Segorbe, el concurso de fotografía organizado por la Fundación Bancaja desde hace 25 años. Los interesados en paticipar, que tienen tiempo parainscribirse hasta el 16 de octubre de 2020, podrán presentar un máximo de cinco piezas en cada temática, las cuales no deben estar publicadas, premiadas o pendientes de fallo en otros concursos. Más información en este enlace.

La huella del deshielo, fotografías de Fernando Moleres

Hasta el 31 de diciembre de 2020 el Roca Madrid Gallery albergará la exposición La huella del deshielo, un proyecto expositivo basado en una de las series más impactantes del famoso fotógrafo bilbaíno Fernando Moleres. «Las fotografías constituyen una serie narrativa que comienza con paisajes de hielo formados en una época inmemorial, que como cápsulas del tiempo, caminan silenciosamente hacia el desvanecimiento; allí en los límites de lo visible. Un ambiente en el que se intercambian la calma y la tensión de la transformación», comenta Moleres. Más información en este enlace.

Exposición: This is not a love song. Cruce de caminos entre las artes visuales y la música pop (1965 – 2020)

This Is Not A Love Song es la tercera parte de una trilogía de exposiciones con las que se ha intentado trazar una genealogía de las relaciones entre las artes visuales y la música pop desde la segunda mitad del siglo XX hasta la actualidad, poniendo énfasis en aquellos momentos en los que ambas manifestaciones se retroalimentaron y se movieron sincrónicamente en el territorio de la experimentación, la utopía o la incorrección política. La muestra, comisariada por el Director Master de Estudios Avanzados de Historia del Arte de la Universidad de Salamanca, Javier Panera, podrá visitarse hasta el 15 de noviembre de 2020 en Sala de Exposiciones del Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa de Madrid. Más información en este enlace.

Richard Buckminster Fuller, vida y obra de un genio en el Espacio Fundación Telefónica

El Espacio Fundación Telefónica de Madrid presenta la exposción Curiosidad radical. En la órbita de Buckminster Fuller, un imprescindible recorrido por la vida y obra del legendario diseñador, arquitecto, pensador, filósofo y visionario estadounidense, Richard Buckminster Fuller. Comisariada por Rosa Pera y José Luis de Vicente, la muestra reúne los principales trabajos de Fuller con propuestas de creadores contemporáneos y coetáneos de su época como Abeer Seikaly, Norman Foster y Chuck Hoberman, los diseñadores Neri Oxman y Joris Laarman o los artistas Olafur Eliasson, Ruth Asawa y Tomáš Libertíny. Más información en este enlace.

Hiperespacio, una reflexión sobre el arte y la arquitectura en el Bombas Gens Centre d’Art

Hasta el 24 de enero de 2021 se podrá visitar en el Bombas Gens Centre d’Art de valencia la exposición, Hiperespacios. Comisariada por Julia Castelló, Nuria Enguita y Vicent Todolí, la muestra reflexiona sobre la relación entre la arquitectura y el arte. «En las artes visuales, la arquitectura, lejos de ser un espacio abstracto, deviene un envoltorio, una membrana, la piel de nuestra vida. El espacio arquitectónico, que estimula nuestras proyecciones mentales e introyecciones físicas y psíquicas (memorias, acciones), no ha perdido en el arte su poder originario de proteger al cuerpo», comentan responsables de la exposición. Más información en este enlace.

Entre el arte y la moda. La colección de fotografías de Carla Sozzani en Madrid

Hasta el 10 de enero de 2021 el famoso espacio cultural madrileño, CentroCentro, albergará Entre el arte y la moda. Fotografías de la colección de Carla Sozzani, una imperdible exposición dedicada a la moda, el arte y la fotografía. La muestra, de carácter gratuito y que podrá visitarse de martes a domingos de 10:00 a 20:00 horas, se articula a partir de la colección fotografía de la célebre editora, empresaria y galerista italiana, Carla Sozzani. Más información en este enlace.

London International Creative Competition 2020: la celebración de la creatividad

Se ha puesto en marcha una nueva edición del London International Creative Competition (LICC), un certamen organizado por Farmani Group, que desde 2006 celebra y premia la creatividad en todas sus formas y desde todas las disciplinas. La edición 2020 está dotada de 8.000 euros en premios. Tienes tiempo hasta el 21 de diciembre para presentar tu propuesta. Más información en este enlace.

Popocket, viaje a lo mínimo: exposición de Antonio De Felipe en La Fiambrera Art Gallery

La Fiambrera Art Gallery presenta la segunda exposición individual de Antonio De Felipe. Titulada Popocket, viaje a lo mínimo, la muestra reúne casi cien dibujos realizados en pequeños formatos, que van desde la cuartilla a la tarjeta de visita, pasando por cartones reciclados. Se trata de un novedoso planteamiento formal en la trayectoria del artista y un recorrido temático por los mitos de nuestra infancia, que harán las delicias de los muchos seguidores de este conocido artista y también de todo amante del Arte Pop. Más información en este enlace.

Mares de plástico en el Roca Barcelona Gallery. Una exposición creada por el Museo de Diseño de Zurich

Roca Barcelona Gallery presenta Mares de plástico. Del problema a la solución, una impactante exposición creada por el Museo de Diseño de Zurich en asociación con la Drosos Foundation, que nace para concienciar a la sociedad del grave problema de la basura plástica que inunda todos los océanos, causante de que no haya ni un solo kilómetro cuadrado de agua de mar que esté libre de partículas de plástico. La muestra, que ya ha recorrido más de 20 ciudades de Europa y Asia, podrá visitarse de forma gratuita hasta el 1 de noviembre de 2020. Más información en este enlace.

Botero en Madrid: la mayor retrospectiva dedicada al artista colombiano en Europa

Hasta el 7 de febrero de 2021, CentroCentro, el icónico espacio cultural madrileño albergará una exposición sin precedentes dedicada a la obra de Fernando Botero. Producida por Arthemisia con la colaboración del Ayuntamiento de Madrid Botero. 60 años de pintura, recorre seis de las más de siete décadas de la extensa trayectoria del artista colombiano. La muestra, compuesta de 67 piezas —la mayor retrospectiva dedicada al artista colombiano en Europa—, será una ocasión única dado que la selección ha sido aprobada por el propio maestro. Más información en este enlace.